15 миллионов игроков за первый месяц после релиза — так стартовал открытый мир Where Winds Meet от Everstone Studio и NetEase Games. Но настоящая заявка на амбициозность — не в онбординге, а в том, что происходит в кадре: одновременно дерутся несколько персонажей, а арсенал тянется от мечей до зонтов, кнутов и верёвочных дротиков — у каждого своя траектория. Чтобы это двигалось убедительно, студия собрала один из самых сложных mocap-конвейеров китайской игровой индустрии.
Разбираем, как он устроен: оптика и борьба с окклюзией, автоматическая обработка данных, хореографы гонконгского кино — и интеграция всего этого в собственный движок Messiah.
Групповой бой и главная проблема оптики
Where Winds Meet — не файтинг с одиночными дуэлями, а открытый мир с многопользовательскими сражениями. В одном кадре одновременно несколько персонажей, и каждый выполняет свой боевой приём. Для оптического захвата это худший сценарий: чем плотнее актёры стоят друг к другу, тем чаще маркеры перекрываются и тем больше «дыр» в данных.
Решать задачу NetEase позвала CHINGMU — компания закрыла полный цикл mocap-решения по трём направлениям:
- одновременная запись нескольких исполнителей в ограниченном пространстве;
- отслеживание траекторий экзотического оружия — верёвочных дротиков, зонтов, кнутов;
- захват выступлений профессиональных ушу-исполнителей с реальной боевой подготовкой.
Техническая основа — высокоточное пространственное отслеживание в связке с алгоритмами мультитаргетного распознавания. Именно они позволили пройти главную проверку: система стабильно выводит данные о движениях даже при множественных перекрытиях маркеров, когда актёры сцепляются в ближнем бою.
Как это выглядит на практике — в официальном бэкстейдже PlayStation:
Автопайплайн: сотни анимаций вручную не обработать
После сессии захвата сырые данные не ложатся на стол аниматорам. Они проходят через автоматическую очистку и ретаргетинг — и уже очищенными встраиваются в производственный воркфлоу игры.
Для проекта такого масштаба это не оптимизация, а условие выживания. Сотни боевых анимаций, десятки видов оружия, кастомизируемые навыки: ручная обработка каждой записи раздует штат аниматоров пропорционально контенту. Автоматизация позволила масштабировать производство анимаций, не нанимая аниматора под каждую новую запись.
Хореография уровня гонконгского кино
Техника — половина уравнения. Вторая половина — качество исполнения, и тут Where Winds Meet играет на уровне, который редко встретишь даже в AAA.
Боевые анимации поставлены под руководством Стивена Тунг Вая — семикратного лауреата Гонконгской кинопремии за лучшую хореографию боевых сцен, работавшего с Джоном Ву и режиссёрами гонконгской новой волны. Его подход кинематографичен: каждое движение должно читаться в кадре и иметь чёткую фазу подготовки, акцент и завершение.
Позже к проекту присоединился Юэнь Ву-пин — хореограф «Матрицы» и «Убить Билла». Его команда каскадёров Yuen Clan — семья Юэнь и подготовленные бойцы — участвует в mocap-сессиях для будущих обновлений: пьяное кунг-фу, копейный бой, работа с посохом.
Требование Юэнь Ву-пина, которое разработчики отдельно отмечают в интервью: боевые искусства должны ощущаться физически достоверными. Зрелищный приём всё равно подчиняется инерции, балансу и распределению веса. Для аниматоров это означает: мало записать красивое движение — нужно убедиться, что оно «читается» как физически возможное.
Танец: задача сложнее, чем бой
Отдельный кейс, который команда вынесла в публичный бэкстейдж, — танцевальная сцена по мотивам традиционного танца эпохи Пяти династий и Десяти царств. Съёмки прошли в mocap-студии в Пекине под руководством Тянь Тянь — лауреата премии «Лотос» и постановщика церемонии открытия Олимпиады-2008.
Визуальный стиль — образы летающих божеств из Дуньхуана: движения воздушные, изящные, с упором на прыжковую технику.
Парадокс в том, что для системы захвата танец сложнее боевой сцены. Тянь Тянь объясняет:
«Каждое движение должно быть идеально выверено. Главное — ритм: сделать движение, выдержать паузу, затем переходить дальше. Эта остановка — основа выразительности».
Микропаузы и переходы между позами нужно фиксировать с той же точностью, что и сами движения. Здесь критична высокая частота дискретизации оптики: если оборудование пропустит момент статики между двумя динамическими фазами, анимация в игре «поплывёт» и потеряет ритмическую структуру, заложенную хореографом.
Движок Messiah и ретаргетинг
Данные захвата поступают в Messiah Engine — собственный движок NetEase, разработка которого началась ещё в 2007 году. Для Where Winds Meet его заметно модернизировали, а мощную анимационную систему команда называет одним из преимуществ даже перед Unreal Engine 5.
Свой движок даёт и гибкость в распределении производительности: игра выходит на ПК, PS5, iOS и Android, и анимационная система должна одинаково стабильно работать от десктопных карт до мобильных чипов.
С точки зрения аниматора ключевая возможность — ретаргетинг: одна захваченная анимация ложится на скелеты персонажей с разной пропорциональностью. В открытом мире, где игрок меняет оружие и броню, а каждый предмет может влиять на силуэт и читаемость анимации, без этого не обойтись.
Deflect-and-Counter: когда mocap — это механика
Техническое качество анимаций здесь не самоцель: захват напрямую определяет игровые механики. Самый показательный пример — система Deflect-and-Counter, добавленная с оружием Heng Blade в обновлении «Liangzhou».
Игрок уходит от удара и ждёт окна для атаки. Реакция — защита, инициатива остаётся у противника.
Игрок парирует входящий удар и немедленно переходит в контратаку, прерывая анимацию противника.
Для mocap это попарная синхронизация: анимации парирования и контратаки записываются в связке с анимациями атакующих ударов — для каждого типа оружия и каждого босса. Именно поэтому в проекте нужны хореографы уровня Тунг Вая и Юэнь Ву-пина: без понимания логики боевых искусств парирование останется визуальным эффектом, а не физически убедительным действием.
Что из этого следует
- Автоматизация обработки mocap-данных — обязательное условие масштаба: ручная очистка несовместима с объёмами live-service проектов.
- Мультитаргетный захват с устойчивостью к окклюзии — ключевая компетенция для игр с групповыми сражениями; решения под одного актёра уже недостаточны.
- Кинематографические хореографы перестали быть маркетингом: качество постановки боёв напрямую влияет на воспринимаемое качество игры.
- Mocap — часть игрового дизайна, а не визуальная оболочка: анимационные данные проектируются вместе с механиками.
Where Winds Meet показывает: китайская индустрия вышла на уровень, где собственные mocap-решения и движковые технологии конкурируют с западными AAA не только по масштабу, но и по техническому качеству анимации. Для студий, которые только строят свой конвейер, кейс даёт простой критерий: сначала считаете количество одновременных актёров и объём контента — потом выбираете систему, а не наоборот.